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《游戏设计概论》精华连载一

[动画] 《游戏设计概论》精华连载一

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14866 33 2 0 18年前
1.1  个人素养
作为一个网络游戏制作人才,首要的基础条件就是具有基本的个人素质修养。当然,一些必备的个人素养不仅适用于本行业,也适用于其他行业。通常来说一名合格的网络游戏制作人才,必须具有一些基本的个人素养,主要包括合作能力、学习能力和一些基本的个人修养和素质。个人素养指的是一个人基本的素质和修养,在很多时候,这些素质修养并非仅仅针对网络游戏业,往往还会体现在生活及工作的方方面面。
因此,基本的个人素养是每一名从业者都应当具备的基础条件之一。
1.1.1  合作
一个游戏的制作成功,是一个集体花费了大量的时间、精力和金钱才完成的,虽然也有一些很小的游戏是由个人完成的,但大多数游戏,特别是一些大型网络游戏,都是由一个团队甚至是多个团队合作才完成的。因此,在整个制作的过程中,如何与自己的同伴合作便成为了一个游戏制作者最基本和最首要的素质要求。
这里所说的合作是一个广义的概念,简单地共同完成某一工作只是合作的一部分内容。与同伴的合作还包括从工作内容、性格要求和人际关系等各方面的内容。可以预见,让一个内部矛盾丛生的团队,通过合作的工作方式生产出一个完整的商品,根本就是一个不可能完成的任务。通常来说,一个相对稳定的团队从组建完成到能够发挥出团队效率,至少需要半年以上的磨合期。而让一个团队成员相互间能达到默契共处,全面体现出集体的效率和力量,除了需要更长的时间周期之外,还要有足够好的运气。
当然在实际工作中,一款网络游戏的制作成功,很多时候不需要制作团队成员之间必须达到默契共处的关系。但如果想要成功完成某个游戏制作项目,一支相对稳定的团队就是不可或缺的前提条件。通常来说,如果你想在一个相对稳定的制作团队中长期工作,那你与团队中其他成员之间的相互关系,至少要达到下面几点要求。
1.能够大致了解团队中相关成员的性格特点
不可能和每一个人都相处得亲密无间,经常在一块生活共事的人,矛盾的产生总是难免。想要优化与同伴的关系,不能简单地去祈求矛盾消失,而应当在产生矛盾之后及时去寻找处理方案,并考虑应当如何去解决随矛盾产生的合作问题,进而达到你与同伴双方面的理解和体谅。一般来说,根据同伴不同性格使用不同的应对方式,是解决矛盾的基本办法。
例如,对于性格大气、对问题不过于计较的同伴,有时可以将问题或矛盾暂时放一边,可能一觉醒来,所有的矛盾和问题都烟消云散了;而对于性格相对内敛、满肚子话都只放在心里的同伴,就有必要及时地进行沟通,找出解决问题的方法,否则可能矛盾会在你不在意地情况下加深。
当然,与人相处的原则方法,并非一两句话就能表述清楚。但用不同的心态与不同性格的同伴相处,用不同的人际交往方式去应对不同人员之间的关系往来,是达到你与团队其他成员和谐共处的基本方式。
2.能够了解同伴的大致能力
了解同伴能力这一点是非常重要的。只有充分了解与你共同工作的同伴的能力,你才可能在将任务或工作交给他时有一个心理底线,不会因为相互的陌生和不了解而造成工作效率上的浪费。因此,如果你新加入到一个团队中,你就必须逐步了解同伴的工作能力,这有助于你尽快融入到团队中,同时也更能发挥出你所在团队的工作效率。了解同伴能力的方式有很多种,其中最基本的方式就是仔细分析同伴的行为、表现和作品。
在行为表现方面,大多数人在接到了他能轻易完成的工作时,表情话语都会显得轻松自然;如果接到了一个将会让他费尽脑筋疲惫不堪的工作时话语会相对沉重。有时甚至言不由衷;而在接到了一个他很难完成的任务时,大多数人会用一些客观的手段对工作进行困难度的阐述,以此表明并非工作能力的欠缺,而是一些客观原因导致。
当然,不同性格的人会有不同的表现,这就更要求你能了解同伴的能力,以提高工作效率并发挥出集体的力量。而一个人的作品更是他所有性格特征的全面体现,想了解一个同伴,通过作品的分析和研究往往是最便捷和最有效的方法。了解同伴工作能力是必要的,否则在你与同伴合作时,很可能会在不知不觉中产生隔阂和矛盾。
3.能够将公事与私事区分清楚
这是最简单的一点,但对于很多人来说可能也是最难做到的。对所有人来说,在一起相处久了自然会有矛盾产生,但在矛盾没有得到解决的时候,大多数人并不会将矛盾放在口头上,而更倾向于藏在心里,于是在潜意识里,许多人会在一个恰当的时候将这种矛盾宣泄出来,而这种情况通常会出现在工作过程中。可能在你的同伴交给你一个任务时,你心里想的可能是昨天与他的某一个争执和矛盾,于是就产生了这样的想法:昨天他居然那样对我,现在有求于我了,我才不管,事情就慢慢拖着吧。
应当说,这样的心态和处理事情的方法是最不利于团队成长和相互合作的。我们往往可以看到有很多曾经生活上非常要好的朋友,因为工作的关系变得老死不相往来。原因就在于他们将生活中的矛盾带到了工作上,或是将工作上的分歧融入了生活之中。
在这点上,西方人的处理方式要比东方人强得多,你可能会遇到一个西方人在办公室里为了工作的失误痛斥一个同事或下属,但晚上又找这个人一块泡吧聊天。但你很难看到两个东方人,特别是两个中国人,能够做到将工作上的争执和私下的来往严格区分,尤其是在相互并不太了解的时候。大多数人会把工作上的争执和矛盾体现在私人的来往当中。毕竟这是中国几千年文化内涵的体现,谁也没有能力短时间内改变过来。
但如果想在团队中得到自我的稳定发展,也让团队整体健康,就必须将公事和私事严格区分。作为主管人员在工作上讲“义气”或“拉不下脸来批评”,作为普通职员将工作上的争执和矛盾上升为与人交往时的屏障或把生活中的不和带到工作中所产生的最终结果,就是整个集体的工作陷入困境。
所以应当每天都问自己:是不是将公事和私事区分开了?
4.能够通过沟通的方式解决分歧和矛盾,达到共识和妥协
分歧和矛盾产生之后,大多数的人都会进行沟通解决,但对于现在的一部分游戏制作团队来说,沟通的结果往往并不受重视,很多人更在意的是沟通过程,似乎过程本身更能体现自己观点的正确性。但事实并非如此,在绝大多数时候,相互沟通所达到的共识和认可,才是解决矛盾的最终要求。如果经过沟通后不能达到共识,而只是做到了一个表面的和谐,那整个沟通过程就是不成功的。
大多数人都不愿意放弃自己的想法和观点,但当分歧产生并进行沟通之后,就要求我们所讨论的问题必须要有达到一个明确的共识。所有人都不是继续坚持自己的想法,而是全面支持经过讨论而得到的结果。
在许多行业,我们经常可以看到一群人就一个问题进行讨论,但在经过数小时之后,这群人仍然各人有各人的看法和观点,这种现象在游戏制作团队的讨论中绝对不能出现,否则这个团队就没有共同合作完成某一游戏的基本能力。因此,如何在集体讨论中促使共识的达成并适当妥协自己的观点,是裁定你是不是一个合格的游戏人才的基本要求。
5.能够为团队带来活力和内涵
一个团队要有发展,必要的活力和内涵是不可或缺的。试想,如果一个团队里都是整天闭口不吭声说话的员工,或者集体里整天叽叽喳喳吵个不停,会是一副什么样的光景?而且很明显的,这样的团队也不可能有战斗力。
当然,团队的外部气质体现大多数都是由团队领导者来决定的,但能为团队带来必要的活力和内涵,也是你能否与团队成员和谐共处的关键方式之一。
如果你能在整个团队气氛闷浊时为团队注入活力,又可以在团队气氛过于激烈偏执时为团队注入内涵,那你就体现出了你作为团队重要一员的价值。
要达到上述的几点并不容易,需要你在团队中不断地去了解、去体会、去领悟甚至去改变。但不管从哪方面说,作为一个网络游戏制作者必须具备的基本素质修养中,能够与团队中同伴的充分合作肯定要放在第一位。
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全部复制走了,文章很棒。虽然我只是一个同人\独立游戏策划,但一直是用商业游戏策划的标准来要求我和团队中的朋友的。最近在cgjoy看了不少这样的文章,得到了不少的启发,感谢铁豌豆和这些书的作者,致以诚挚的祝福和赞美,感谢你们~
14年前  ·  34楼
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讲得太好了..
16年前  ·  33楼
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挺值得一看的!
适合于新手!
呵呵
顶起来
希望论坛越来越火啊!
16年前  ·  32楼
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顶 强悍
16年前  ·  31楼
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呼...我居然看完了..~!
16年前  ·  30楼
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说的好啊,全部复制走了。呵呵!
16年前  ·  29楼
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《游戏设计概论》精华连载二十八(连载结束)

9.2  我要如何加入到游戏制作业
在对个人能力进行基本测试之后,我们需要将这样一种制作开发游戏的思想进行具体地实践,也就是真正加入到游戏制作业中。
虽然很多游戏制作公司都在不断地招聘游戏制作人才,但大多数的公司都希望所招聘的人员能够直接展开工作,因此很多新人面临了一个巨大的难题:如何才能获得游戏制作的经验?当然,也有不少的公司开始重视游戏开发新人的培养工作,但相对来说这样的机会只有很少一部分新人才能够拥有,更多的游戏爱好者都是在这样的行业摸索过程中,因为各种原因而不得不中止了网络游戏制作业的发展,转向其他的行业。
那么,我们要通过怎样的手段才能够加入到游戏制作业中呢?

9.2.1  经常看到的三步走模式
我们来看一种非常经典的进入行业的模式:网络游戏制作三步走。所谓的三步走,其实是将一名网络游戏制作人员的成长过程根据其特性分成三个大的阶段。
可以说,绝大部分现有的网络游戏从业人员都经过了这样的一个发展过程,这也是作者推荐的和稳妥的发展道路,其基本形式如下。

1.从爱好游戏到产生制作游戏的想法
虽然不知道有多少从业者是由玩游戏发展到制作游戏的,但我所认识的游戏制作人几乎全是游戏爱好者,而他们加入到游戏制作业的最初源头也是来自不断的玩游戏过程。
可以说,绝大多数游戏制作者都喜欢玩游戏,而大部分的游戏制作人员加入到游戏制作业的主要目的,就是制作一款属于自己的游戏,这样的想法让所有的游戏制作人员有一个共同语言。
从玩到做,很多年轻人都是这样来实现自己的梦想,但拥有这些梦想的同时,我们还应当看到,玩游戏和制作游戏有很大程度上的区别。
玩只是一种休闲娱乐的方式,而制作则是一个系统的工程和具体的实践内容,虽然在单机游戏时代,有很多人都想证明玩游戏玩得好与游戏制作得好之间有明显的联系,但发展到网络游戏时代,这样的想法无疑是天真的。虽然职业玩家不断涌现,网络游戏也逐渐成为部分人赖以生存的平台,但本质上,玩游戏与制作游戏并没有明显的关系,游戏玩得好与能胜任游戏制作工作之间并无直接的联系。
当然大部分游戏制作者都是游戏爱好者,玩游戏的过程不但可以给制作人带来更多的游戏体验,还可以让制作者取长补短,促进游戏的制作过程。

2.了解→学习→全面了解→深入学习
在有了制作一款游戏的想法之后,大多数人开始去了解游戏制作方面的内容,并不断地学习相关的知识,应当说这是促进个人提升的重要原因之一。
完成了了解学习之后,很多急躁的年轻人总是想要快速地加入到游戏制作业中,但往往会碰壁,因为这时你的能力还不足以胜任网络游戏制作方面的工作内容。于是一大半碰壁而回的年轻人离开了,只有少数人坚持下来,对游戏制作业进行全面深入地了解和学习,这个阶段是个人发展的阶段,同时也是由圈外转向圈内的过程。
对于有些天分较高的年轻人来说,他们此时的能力并不一定比圈内人低,在知识面等问题上可能还要略强一些,但此时他们往往还没有明确的方向,因此导致了知识深度不足的问题。

3.加入到游戏制作业中
在有了全面深入的了解和学习之后,大部分人可以比较轻松地加入到网络游戏制作业中,而之后的发展就各有不同了,可能会成为团队的核心,也可能只是普通的制作人员,甚至可能因为理想与现实差距过大而离开游戏制作业,但不管怎么说,大多数人还是会加入到游戏制作业中的。
很简单的三步走模式让很多人圆了游戏制作的梦,同时也向游戏制作业输送了更多的新鲜血液。
可以说这样的模式是最稳妥和最有效的,因为在不断地学习和了解过程中,我们可以更清楚地了解自己的爱好和能力,从而更明确地找到自己的奋斗目标。但这样的过程也有一个明显的问题,那就是时效性比较差,通常要经过两年左右的时间,才可能真正具备从业的资格,而在这之前,只是在扮演圈外人的角色。
其实对于所有从业者来说,了解学习的过程都是必不可少的,关键在于这样的过程是如何实现的,对于大多数游戏开发人员来说,这样的过程总是缓慢稳定的,即使进入了业内,仍然要不断地进行学习和了解,否则很快会被淘汰。

9.2.2  网络游戏制作人员的速成之路
当然,经典的方式虽然稳妥,但对于某些有天分的年轻人来说,时间太过漫长了,更多的年轻人想要为自己的职业发展道路开辟一条快速的通道。虽然急功近利的模式很可能会给自己的发展带来毁灭性的打击,但仍然有很多的年轻人想要从一些另类的角度来实现自己的游戏制作之梦。
让我们换一个角度看游戏,虽然游戏制作是一个系统性的工程,但任何的行业和工作,都有其独特的发展特性,新的发展角度和发展方向往往也是促进行业完善的重要动力之一。因此,虽然作者不是很赞同从另类的角度加入到网络游戏制作业中,但这样的一些方向和角度还是很有借鉴作用的。

1.天才之路
这是程序员快速发展的方式,如果你有天才的程序设计能力,你可以尝试走这样的一条发展之路。网络游戏程序设计归根到底还是程序的设计问题,因此如果你是程序设计方面的天才,完全可以通过程序来改变游戏本身,甚至引导游戏的发展道路。
网络游戏最重要的程序部分是引擎,很多著名的引擎最初的时候是很不起眼的,例如虚幻的引擎,而大多数引擎的原始开发人员,都是一至两个人。因此,如果你具有足够的程序天分,你完全可以用一段不算长的时候,开发一个足以引发网络游戏革命的游戏引擎核心。当然,想要走这样的天才之路,首先要保证你是一名天才,而不论在哪个行业,只有想法而没有实践能力的“天才”,只能算是庸才。

2.创意之路
如果你没有天才的程序设计能力,但你认为自己有足够的思想和创意,那你也不要担心,你可以尝试走策划人员的快速发展道路——创意之路。
创意之路指的是通过你的创意方案,来得到行业的认可,从而直接进入到游戏制作业的核心团队之中。
很多年轻的游戏策划人员都有这样的梦想,一边不断地玩游戏,一边日夜辛苦地写着游戏策划方案,期盼有一天自己的方案能鱼跃龙门,而自己则一举成名天下扬。
但很可怜的是,随着行业发展的规范化,这样的机会对于年轻人来说越来越少了,简单的借鉴和参考是不可能达到这种高度的。
当然,如果你认为自己有着异常新颖的游戏思想,能够引导甚至改变现有网络游戏的发展道路,你可以尝试从这样的快速通道进入到游戏制作业中,只不过这样的成功几率实在是太小了一些。

3.专业之路
对于程序策划都普普通通的人来说,走专业发展的道路快速进入到网络游戏制作业是很好的方式。这个方向是人员最多的,由于游戏设计工作要涉及到艺术性的内容,如美术音乐等,因此如果你能在这样的一些方向具有较高的专业水平,你就可以快速地加入到网络游戏制作业中。
大多数有艺术天分的年轻人都可以尝试走这样的一条道路,毕竟对于游戏来说,艺术的比重还是比较大的,一款网络游戏往往会因一两名艺术人员的工作,而变成完全不同的两种形象。
从某个角度上来说,音乐人员比美术人员更容易走这样的一条道路,而事实上现在市场上绝大多数网络游戏的音乐制作人员,其实就是专业的音乐工作者,与游戏的关系实在不是很强。应当说速成之路里,只有这条路是最现实和最具可行性的,但这样的道路要求从业人员有一定的艺术天分,否则很难成功。

4.旁门左道
如果你什么都没有,没有艺术天分,没有程序天才,也没有优秀策划思想,但你又想快速地加入到游戏制作业中,那还有一些旁门左道的方式可供读者借鉴参考。
最常见的就是从游戏制作公司的其他岗位做起,进而加入到游戏制作工作中,这方面最典型的例子就是普通测试人员的转型。当然还有一些其他的方式,就不再多说了。
虽然有很多的速成方式,但这样的方式并不是适合每一名从业者,更多的时候,这样的方式只适合一些有特别能力的人。但对于心急的年轻人来说,尝试这样的一些速成道路也未尝不可,毕竟天才这种东西并不一定就是注定好了的。只要你努力,只要你有梦想,只要你能坚持不懈,成功是必定会到来的。

9.2.3  游戏制作人才教育分析
前文中的一些加入游戏制作业的途径,都是从工作经验或能力提升的角度来实现的,很多读者可能会问这样的一个问题,难道我就不能通过专业的学习来达到目的吗?
事实上,任何一个发展中的行业都会面临类似的问题,当专业人才缺少时,专业的人才培养就被摆上了行业发展规划和议事日程之中,网络游戏制作业同样如此。
国内很多的大专院校都开始重视游戏制作人才的专业教育培养问题,而一些专业的培训机构更是走在学校的前面,将这样的一些专业人才培养作为自己发展壮大的好机会。
在前面的章节里,我们也曾经介绍过几所开设有游戏制作课程的大专院校和培训机构,但由于网络游戏制作业的特性,这样的介绍远远不能代表整个行业。如何从行业的角度来看专业人才的培养呢?

1.国外的经验借鉴
取长补短是每个行业都在进行的,不论是IT业还是传统的工业,我们始终在学习国外一些先进的经验,对我们现有的行业进行改造,因此想要进行专业人才的培养,对国外经验的借鉴是必不可少的内容之一。
在专业人才的培养上,国外经验有很多可取之处,例如体系化教学和详细的科目分类,这样的一些内容在国内还非常地少,同时也非常不完善。经过几十年的发展,国外的人才教育培养积累了丰富的经验,也发现了很多的误区和问题,这些都是值得我们借鉴参考的,前车之辙、后车之鉴,能让我们的发展过程避开暗礁和歧路,就这一点就值得我们去学习。同时我们还可以借鉴一些优秀的办学经验和教育模式,对于国内的臃肿庞大教育体系来说,并不适合网络游戏制作人才培养教育工作的展开。
总的说来,国外经验有很多优点值得我们去借鉴参考,而想让行业更快步入正轨,必要的经验学习必不可少,毕竟有发展了几十年的案例在前,如果还自己摸索的话,肯定是没有效率的做法。因此,借鉴国外的先进行业发展经验,是培养自己人才的必要工作之一。

2.国内现状分析
当然,照搬别人的成功经验肯定是行不通的,我们在学习国外经验的同时,还要具体地分析国内的行业现状,从而找出更适合国内行业发展和人才培养的方式。
对于国内现状的分析,很多业内的人士都非常清楚,但在具体做的时候,我们往往会忽略这个方面,毕竟面对不规范的行业教育现状,不去正视是比较驼鸟化的做法。
但如果我们确实想让行业更快地发展,想培养更多的行业人才,那客观详细的行业现状分析就是必不可少的,归纳出优势和长处,总结出不足和缺点,这样的过程不但可以让我们的发展方向更加明确,同时也是全面审视行业的一个绝佳机会,对行业进行盘点。

3.综合能力的培养
除了寻找方向之外,我们还必须做到人员综合能力的培养,国内现在的游戏人才培养机构,大多数都是重视专业能力而忽视综合能力,不少人总认为专业的才更强,但事实上真正推进行业快速发展的,往往是对行业各方面都很了解的综合性人才。
这样的人才一方面可以综合地考虑行业整体的发展,另一方面又具备有一定的专业知识,不至于出现纸上谈兵的现象。
综合能力的培养,要求行业中首先有综合能力的归纳和总结,由于行业仍然极度缺乏人才,因此大多数有能力的人才往往是站在行业的最前沿,大多数都没有足够的时间来进行新人的教育培训工作。
因此想让行业更快地发展,如何尽量多地培养综合性人才,以及如何对从业者综合性能力的培养,是行业要实现发展的重要工作内容之一。

4.行业内部的划分
除了综合能力之外,对行业进行细致专业化划分也是同样重要的手段。
对于一个行业来说,不仅要有综合性的人才,还要有专业性的人才,只有对行业进行足够细致专业的划分,我们才可能实现技术的不断提升,这一点在国外已经做了几十年的时间。行业内部的划分让我们的人才更具专业性,同时也更具有创新力,这对促进开发技术的提升起到了相当重要的作用。
当然,更专业教育提高方式的出台,还有待我们所有行业从业者的共同努力,同时也是每一名行业工作人员的基本职能。

(连载结束) ------------------------------------------------------------------(连载结束)
18年前  ·  28楼
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《游戏设计概论》精华连载二十七

9.1.1  回顾
1.开篇章节
在第1章里,我们主要探讨了成为网络游戏从业者所必备的一些基本能力,包括个人的修养、职业技能、工作精神和思维模式等几个方面,事实上,任何一名网络游戏从业人员,其基本的职业能力是相同的,这是行业特性在个人能力方面的综合体现。
对于从事网络游戏开发工作的人来说,一些基本的行业能力是必不可少的,通常我们要考察从业者这样几个方面的能力:
(1)工作精神。所有把工作内容当作职业跳板的人员,都不适合网络游戏业。网络游戏业要求从业者有足够坚定的开发信念,不到最后一刻绝不放弃,同时还要有对网络游戏艺术的执着追求。
(2)个人基本职业修养。主要表现在合作、学习、工作心态等方面。网络游戏制作的特性要求其从业者必须不断地学习和完善自己,并且具有良好的合作意识,能够与同伴协同工作。
(3)思维模式。要能够达到创造性和系统性的完美统一。思维方式是决定一个人成长方向的重点之一,有优秀的思维模式才能让你在网络游戏业中不断进步和提高。
(4)职业能力。由于网络游戏制作分工已经相对细化,因此某一名开发人员的职业能力在网络游戏开发过程中所起的作用也就显得不那么明显。但职业的能力,仍然是一名从业者能够在行业内拥有自己事业空间的必要基石之一,同时也是发展自己的基础。

2.发展方向
在第2章里,我们对网络游戏从业人员进行了详细的岗位划分,并根据不同的岗位进行了人员的细分以及工作量化。根据网络游戏开发团队的一般情况,在这个章节中将网络游戏开发人员分为五个大的类型,分别是策划人员、程序人员、美术人员、音乐人员和其他岗位工作人员。并分别对这些岗位的基本职业能力要求、工作内容介绍、岗位发展前景和工作量化评分等方面进行了简要阐述。
在这个章节中,具有一定参考价值的是工作量化问题,虽然量化的内容并不是很完善标准,但毕竟对于国内混乱的网络游戏制作业来说,工作量化的提出,有利于行业的规范和发展。这一章的主要目的是给读者展示一个完整的网络游戏制作业全景图,并协助读者根据自身的特点和特长,寻找出适合自己发展的职业方向,从而更合理地引导读者进入网络游戏制作业中。
从第3章到第8章,主要探讨的是各个专业方向的一些具体情况,分别在主管、策划、程序、美术、音乐和其他人员等几个方面进行专题式的探讨,基本可以涵盖网络游戏制作开发的大部分工作岗位。这些是真正进入游戏产业的精华所在,我们分别进行回顾。

① 主管
在第1章里主要是针对网络游戏制作主管人员的情况进行了一个综合的介绍,从工作内容、能力要求、职业特点以及国内外情况对比等几个方面进行了比较全面的介绍和阐述。
由于主管人员相对来说属于游戏制作的高层人员,因此介绍的内容主要集中在能力培养和个人发展,从成为主管的基本条件、技术与管理的界限区分、国内外现状对比和工作职能等方面进行相对全面的介绍,并为读者寻找了一些相关的参考书籍和网络资源。
一般来说,主管人员是一个制作团队的管理者,同时也是项目的启动和维持者,其主要的工作内容其实与所开发游戏并无太大联系,但由于国内团队结构的不完善以及人员及成本的压力,很多时候项目主管还是会参与到游戏制作的工作中来。
对于新手游戏制作从业者来说,成为项目主管是相对遥远的目标,但成为项目主管应当是大多数年轻人的梦想。毕竟想制作属于自己的游戏,没有一定的工作基础和项目控制权是不行的,而主管的工作职能恰恰可以给从业人员提供这些必要内容。

② 策划
策划是游戏思想的源头,在第4章里,我们将策划人员的一些具体情况进行了全面的分析和介绍,并从策划人员分类、成为策划的基本条件、策划人员分类、策划人员现状等几个方面,介绍了行业内策划人员的一些具体内容。
由于国内网络游戏业是从单机游戏制作业发展过来的,而且由于发展时间较短,与国外的差距较大,因此国内的网络游戏制作一直处于借鉴参考甚至抄袭的状况之中,在这样的现状下,业内对于游戏策划人员的认可程度有限,同时也不能正视策划人员在游戏制作过程中所起到的作用。
在对策划人员能力要求进行详细介绍之后,文章重点讨论了国内行业中对策划人员的一些认识误区进行了分析,例如“低起点高要求”、“玩而优则策划”和“我有一个好点子”等,在介绍这些错误认识的同时,也强调新人对能力的全面提升以及策划思想完善等问题。
对策划人员的分类问题,由于其细分过程不同以及受所开发游戏类型不同变化较大,因此并没有对策划人员的分类情况进行更具体的介绍,只是简略地分为主策划与执行策划、文案策划与数值策划,并简单地做了区分。

③ 程序
程序是游戏制作的基础,在第5章中,我们详细介绍了网络游戏程序开发人员的具体情况,从专业特点、能力要求、团队合作和模块划分等几个方面全面讲解了程序人员的情况,同时也介绍了一款网络游戏的基本程序结构。
这一章中并没有单独地讲解程序开发人员,而是将开发人员的工作内容和能力要求与游戏的程序开发结合在一块,并重点讨论了引擎技术的一些问题。事实上一款游戏的程序开发过程,是众多程序人员工作有机结合的产物,同时也是建立在引擎基础之上的全面完善制作,对于任何一款网络游戏来说,没有引擎的支持也就没有了游戏制作的基础。
除了这些介绍内容之外,章节中还介绍了网络游戏程序设计人员的成长方式和学习途径,并介绍了国内几年开设了游戏制作专业课程的教育培训机构的大致情况,力求给所有想要成为游戏程序开发人员的年轻人一个方向上的指引。

④ 美术
美术工作是网络游戏效果的直接体现,同时也是网络游戏能否被市场接纳的基础内容。
在第6章里,我们主要介绍了游戏美术工作人员的一些具体情况,由于美术开发的工作量较大,其工作的相互关系性也较弱,因此美术工作人员有非常复杂的分类方式。
在这个章节里,首先就将美术工作人员进行了详细岗位职能划分(以3DMMORPG开发团队为例),在划分的同时分别对不同岗位的工作内容、工作要求、人员素质等几个方面进行详细介绍。同时就不同岗位的工作人员之间的关系、人才成长方式、学习途径等内容进行了基本讲解。最后还就现有网络游戏的几种美术风格提出了一些笔者的看法,并展望了网络游戏美术开发的前景。
总的来说游戏美术的工作内容相对复杂一些,文章之中的介绍也只是这个专业方向中的一些浅层内容,为网络游戏开发新手加入到行业之中指明基本的发展方向。

⑤ 音乐
游戏声音是一款游戏必不可少的补充内容,同时也是游戏具有更强表现力的重要组成部分之一。在第7章中,我们主要对游戏音乐开发人员的一些现状作了阐述,并划分了游戏音乐的几个组成部分,对比了国内外的情况。总的说来,国内的网络游戏音乐制作所持的态度是不端正的,这样的行业环境并不利于游戏音乐开发人员的成长,同时也不利于网络游戏业的全面发展。
但无庸置疑的是,音乐制作有极其广阔的发展空间和前景,而人员的培训和发展也有着行业其他岗位无法比拟的先天优势,因此这样的一个岗位方向,肯定是未来网络游戏飞速发展的主要动力之一,例如游戏中实现声音控制、语音提示和主意交流等,都不会离我们很遥远。从现有的基础来看,网络游戏的声音包括主旋律、游戏音乐和游戏音效三个部分,书中作了相对详细的介绍。

⑥ 其他人员
当然,除了一些相对重要的工作岗位之外,还有一些其他的岗位工作人员也是游戏制作团队中不可少的组成部分。
在上一章中,我们介绍了几种相对重要的游戏开发制作岗位,如专职IT人员、资料收集人员、测试方案策划人员等,并着重对这些岗位的职业要求进行了分析和探讨。
总的来说,前面章节的主要内容集中在网络游戏开发制作人员的分类和能力讲解等方面,力求给读者展示一个相对完整的网络游戏制作业全景图,引导读者用更专业的方式根据自己的特长加入到游戏制作业中来,希望这样的讲解能给读者带来一定的帮助和启示。

9.1.2  初步归纳的总论
在对前面八章的内容进行一个全面回顾之后,我们来看看可以从中得到一些什么样的结论。其实作为高速发展中行业的代表,想要为网络游戏制作业归纳一些结论,其实是很不现实的,毕竟行业还处于发展的完善过程中,任何的归纳或总结都是可笑和不全面的。但我们同时也看到,经过几年的高速发展,网络游戏制作业的雏形已初具规模,人才结构体系和专业要求已逐渐明确,不论是程序员还是策划美工,都有其完整的工作内容和基本的能力要求。
因此我们在现有发展基础上,对行业特性进行一个相对完整的归纳,不但可以起到展望行业发展的目的,同时也能给我们的行业发展及实际工作指明方向。

1.高素质高要求
网络游戏制作产业属于高科技产业,它不仅要求行业具有足够的高科技含量,同时也要求行业的从业者具有比其他传统行业更高的素质和要求。
可以说,高素质和高要求可以概括行业的基本现状。
在这样的高素质和高要求背景之下,作为普通的网络游戏制作从业人员,我们应当如何去适应行业又要如何去发展自己呢?至少我们要做到这样几个基本的方面:
(1)发展自己。发展自己其实就是提高自身的素质和能力,不论从事哪个行业,不断地发展自己都是每一名有志之士必须进行的学习内容。只有当你具备了足够的能力之后,你才可能更好地提高自己在行业中的地位,同时获得更多的利益。
(2)了解行业。了解行业也是所有从业人员的必备能力之一,只有充分地了解行业,你才能够找到适合自己发展的方向,同时把握行业发展规律,还可以让自己的成长之路变得更平坦。简单地说,对所在的行业进行充分了解,是提高你在行业中发展速度的重要过程。
(3)储备发展力量。并不是有发努力就一定能够得到发展,很多时候我们还需要有发展的机会,那么在没有遇到这样的机会之前,我们要做的就是不断地储备发展的力量,厚积薄发。储备力量的过程是对从业者耐心毅力的全面考验,如果没有坚持进行发展能力的储备,在遇到发展机会时,你很可能会陷入措手不及的尴尬境地之中。
(4)寻找发展契机。储备了必要的发展力量之后,我们必然寻找发展的契机,很多时候机会并不会找上门来,而需要我们不断地去寻找。契机并不是一定有的,但对于一名有心者来说,发展契机往往是可以通过自己的努力来寻找得到。
(5)坚持,直到成功。当然,有了契机和发展力量,并不能代表你已经成功,而只表示你具有成功的机会,必要的坚持是你达到目的的不二法门。

2.更具潜力的市场体系
网络游戏业是新兴的产业,网络游戏制作业同样也是年轻并处于发展中的行业,对于这样的一个行业市场体系来说,年轻就代表着巨大的发展潜力。
不论是政府的扶持、资本的涌入还是人才的成长,我们都可以从中看出网络游戏制作业巨大的发展前景,对于这样的一个行业,我们应当投入相对较高的关注,同时这样的行业也是值得为之奋斗终生的。市场总是在不断地完善之中,行业的发展也在不断地进行,面对这样强大的发展动力和行业特点,我们应当投入更多的关注和扶持,让更具潜力的市场为我们的经济做出更大的贡献。

3.成长中的人才结构
网络游戏制作业发展时间相对来说非常的短,因此人才结构非常不完善,不但没有形成体系化的发展,在某些专业方向,甚至连人才的培养都谈不上,因此,这样的一个人才结构现状是很值得我们关注的内容之一。
不论是什么行业,人才永远是行业发展的主要推动力,而没有建立起完善人才培训体系的行业想得到持续稳定的发展,几乎是不可能的。
因此对于现阶段的网络游戏制作业来说,其他事情都可以用相对迟缓的态度去对待,但对于人才教育培训工作,应当用紧张和高度重视地态度去进行。只有这样,才能保证在五年后或十年之后,我们还能看到一个高速发展的网络游戏制作业,一个新的IT支柱产业。

4.综合能力与专业技能
与人才培养相类似的,是行业综合能力以及专业技能的规范问题。
国内的网络游戏制作业,一直处于无序发展之中,虽然因为外界因素有着非常快的发展速度,但在这样的发展速度背后,是缺乏行业规范支撑的泡泡状发展方式,如果不尽快地建立行业的规范,这样的泡状发展最终会只会造成泡沫的破灭。
国内的许多游戏制作团体都有着“与众不同”的开发概念和专业技能,很多时候这样的与众不同是行业发展的动力所在,但在产业化形成之后,这些与众不同的概念和技能只会给行业的整体发展带来阻碍。
因此,现在的行业发展要求这些处于行业内的开发人员,为行业建立一个明确的规范,使行业由无序发展转为有序发展。

5.亟待成熟的行业
从上面的介绍我们不难看出,网络游戏制作业仍然是一个亟待成熟的行业,虽然它拥有着其他行业不可比拟的发展速度和超高的人气支持,但行业本身仍然是不成熟的。
让一个行业成熟,除了必要的外界力量支持和重视之外,最关键的内容就是行业内部人员的素质提高,担负如此重任的从业者,应当有更宽阔的视角,而所有希望成为网络游戏制作业中一员的新人,是否也有更高层次的能力要求呢?或许几年之后,本书的读者能给我一个满意的答复。
18年前  ·  27楼
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《游戏设计概论》精华连载二十六

7.3  稍感无奈的游戏音乐人
在了解了行业现状及发展的方向之后,我们来看看夹在游戏和音乐创作之间的游戏音频制作人。这样的一个群体虽然人数比较少规模也不大,但毕竟已经成为游戏制作的一个分支产业,身处其中的音乐人是如何看待自己的工作呢?游戏音频制作人的现有开发现状如何?要如何去改变这样的开发现状?主流的音乐开发方案有哪些?在这一章里,我们将对这些问题进行相对全面的分析。

7.3.1  状似无味的鸡肋
游戏音频制作之所以发展成为现在这种情况,一个很大的原因就在于专业的游戏音频制作人缺乏足够的创作动力。对他们来说,游戏音乐的创作,是“食之无味弃之可惜”的鸡肋,主要体现在这样的一些方面:
1.成就感不强
国内网络游戏音频制作之所以不被音乐制作人重视的主要原因中,没有成就感是最重要的一点。在国内的网络游戏业,虽然游戏可能会很出名,但游戏的制作人员很少出名的,而大多数游戏音频制作人的作品面临同样的尴尬。由于音乐创作的特殊性,音乐制作人普遍对工作的成就感需求更强烈,不论是创作什么样的音乐作品,总希望这些作品能给自己带来一定的成就。
很明显,游戏音频制作在现阶段给音乐制作人的成就感要低得多,与传统的音乐创作根本无法比较。主要的原因是游戏制作业属于新兴产业,并没有完全得到大众的认可和关注,而其中更不被关注的游戏音频制作,被大众注视的机会就更少。相比一些成熟的行业,如电影电视音乐剧等,游戏音频制作只不过是不被重视的小角色。因此音乐制作人在进入到游戏音频制作业时,也更加谨慎和小心,不轻易地将这样的一个行业当作是自己事业发展的方向,偶尔有加入的人员,也是尝试的多,留下来的少。

2.创作收益平平
“人为财死、鸟为食亡”,不论从事什么样的工作,工作的收益都是工作者必然要考虑到的内容。而从事网络游戏音频制作的收益只能用“普通”两个字来形容,虽然不是非常低,但确实也高不到哪里去。大部分的专业网络游戏音频制作人员的工资水平,与其他行业的音乐制作人的工资水平根本不在一个档次上,即使是从基层做起,从事一些成熟行业的音乐制作者,其创作收益情况也要比游戏音乐创作高得多。
当然随着网络游戏业的发展和行业投资力度的加大,这样的情况相信会很快得到改善,相信到时会有更多的音乐制作人员加入到游戏音乐创作中来。

3.工作量偏大
与其他行业音乐创作不同的是,游戏音乐创作不仅要求创作者有足够的音乐创作能力,还要求音乐创作者有足够的工作压力和承受能力,因为其音乐创作的工作量较大。
由于游戏音乐创作是一个系统性的工程,不仅关系到主旋律的创作,还有背景音乐和音效制作。因此游戏音频制作的工作量相对来说偏大,而这样的工作量对于很多时候要讲求创作灵感的音乐创作人来说,是一个不小的创作包袱。
我以前有位从事音乐创作的朋友,为了核定一种民族乐器的音色效果,可以专程跑到新疆去采风,还能得到签约公司的赞助和支持,同样的事情放在网络游戏音频制作工作中,可以说被公司认可和支持的可能性基本等于零。
在很多时候,游戏音频制作人员也是在进行一些机械性的创作,能够在创作的过程中去外界寻找灵感的机会非常地小,而主要原因就是因为游戏音频制作工作量相对偏大。

4.开发难度不平均
由于游戏音乐开发工作包括三方面的内容,因此直接导致了游戏开发工作的难度相去甚远。简单区分一下的话,主旋律的创作主要是对游戏音乐人的创作能力的考验,要求游戏音频制作人有足够的音乐基础和鉴赏能力,能够进行游戏主旋律的创作工作,这样的工作难度也是最大的。而背景音乐在主旋律已经确定的情况下,开发的难度相对要低一些,因为这样的一些背景音乐必须围绕在主旋律的周围,以主旋律为基础进行开发。
难度相对较小的是游戏音效的制作,虽然要有比较强的创作能力,但大多数的游戏音效都是十音节以内的短促音乐效果,对于专业的游戏音频制作人员来说,开发难度有限,而且很多的音效还可以找一些专业的音乐音效素材进行借鉴。
由于开发难度的不平均,很多音乐制作人对游戏音频制作的兴趣缺乏,特别是一些有名的音乐制作人,更不愿意加入到这样的一个“没难度”的音乐创作工作中来。

5.受到来自各方面的制约
最后一个问题在于大部分的音乐制作人都希望有一个自由的开发环境,虽然音乐创作的压力肯定会有,但基本上音乐制作人都希望自己的工作不受到其他方面的制约。
但在网络游戏音频制作工作中,制作人的工作要受到很多方面的制约。
首先是受到游戏风格的制约,游戏音频制作人不能漫无边际地创作自己的音乐,而必须有一个明确的风格,并符合游戏的主体表现风格。
其次是受到开发团队工作时间的制约,对于游戏音频制作人来说,这一点是最难忍受的,虽然有很多高产的音乐制作人可以在短时间内完成很多曲子的创作,但大多数的音乐制作者还是希望有一个相对比较宽松的创作时间环境。而对于开发周期只有2~3年甚至更短的网络游戏制作业,其中游戏音乐的开发时间往往不会超过一年。这样的客观限制,让很多精益求精的音乐制作人离开了游戏音频制作行业。
再次就是游戏音乐的制作软件相对单一,虽然说功能方面已经相对成熟,但相对于大型的音乐器材来说,电脑及软件所能提供的辅助功能实在有限,现在主流的游戏音频制作软件包括音频处理软件CoolEidr Pro和SoundForge,以及Midi创作软件CakeWalk,相对其他软件来说,不论数量还是种类版本,都太少了一些,当然功能也就没有其他领域的强大。
最后游戏音乐的制作开发,还要受到团队中主管人员和其他部门的相关制约。例如音乐制作者对某种怪兽吼叫音效的制作,可能就要受到策划人员的制约,而不能发挥自己完全的音乐创意。正是因为这样的一些制约因素,让很多崇尚自由的音乐制作人员离开游戏音频制作。
综上所述,网络游戏音频制作存在有很多的不足之处,这些原因共同导致了现有网络游戏音频制作业的鸡肋现状,让音乐制作人员“食之无味,弃之可惜”。我们可以直观地看到网络游戏音频制作业的鸡肋现状。
但即使如此,我们仍然有理由相信,随着网络游戏业的不断发展和音乐制作被大众的逐步重视,这样的一个专业领域会受到更多专业人员的关注,并得到相对迅速的发展。

7.3.2  无奈的现状与改变的策略
而对这样的无奈现状,大部分的音乐制作人选择的不是去改变行业环境,而是选择顺从和适应。或许对于其他行业来说,这样的做法是正确和有效的,但对于发展速度极快且没有形成统一规范的行业来说,真正需要的却不是适应环境而是去改变环境。提到改变行业发展环境,大部分的音乐制作人员可能会提出各式各样的困难,但难道我们的行业发展和规范的过程中,只有困难在起着作用吗?我们来找一下改变行业现状的发展动力及外因。
1.政府的支持和重视
想要让行业得到长足迅速的发展,政府的支持和重视是不可缺少的因素,正如网络游戏飞速发展的重要原因一样,如果网络游戏音频制作能得到政府及有关部门的大力支持,相信游戏音频制作业也会以不可思议的速度发展。政府的支持和重视有这样一些好处:
其一是让投资者有足够的信心投资在这样的一个政府保护的行业,而不用担心来自客观方面的风险;其二是可以通过政府的宣传平台,让大众更加了解和关注这样的一个行业,从而为行业带来足够的人气;其三是给已经在行业中的从业人员足够的发展信心,因为政府的支持可以给所有的游戏音频制作人带来充沛的发展原动力;最后就是政府的支持和重视可以引导更多的年轻音乐工作人员加入到游戏音频制作业中,为行业不断地加入新有生力量,从而从本源上促进行业的发展。

2.与艺术载体行业的结合
所谓与艺术载体行业的结合,指的是游戏音乐也可以作为单独的音乐创作被独立出来,在其他艺术行业中发行出版。这种现象在国外非常普遍,很多游戏的原声大碟同时也是音乐市场中的宠儿,例如《暗黑破坏神II》、《最终幻想系列》、《柏得之门》等。
而在国内,这样的现象非常的少,偶有为之也是一些游戏的主题曲,作为单曲被收录在某歌星的唱片中,离游戏音乐单独发行还有一段遥不可及的距离。

3.行业大环境的优化
行业大环境的优化,指的是游戏制作业大环境的优化过程。毕竟游戏音频制作是依托在游戏制作的行业环境之下,如果行业大环境都不成熟,希望这样的一个行业成熟发展无异是痴人说梦。应当说,现有国内网络游戏大环境非常不错,虽然还有很多不规范和不成熟的地方,但总体上来说发展非常迅速且正逐渐步入正轨。在这样的行业大环境下,如何为游戏音频制作营造一个良好市场小环境,是所有网络游戏音频制作人的行业策略重点。

4.人才的注视焦点
同样,网络游戏发展离不开人才的加入,而现在的网络游戏业正是各行业人才注视的焦点。在这样的焦点注视下,网络游戏音频制作想要发展,只需要简单地将这样一些人才有机地组织起来,就可以达到目的。与其他行业人才缺乏略有不同的,网络游戏业人才虽然缺乏,但更严重的问题是空有人才而不能用,这样的人才浪费比人才缺乏更麻烦也更让从业者难受。应当说,在现阶段,网络游戏业不但要考虑人才的培训和引进工作,更要考虑人才的利用率和组织方式,在网络游戏音频制作业中,这样的现象更加地明显。

5.专业转化过程相对迅速
同样是网络游戏制作业,音乐制作人员还有一个其他专业难以企及的优势,就是专业转化过程相对迅速。相对于程序人员、美术人员和策划人员来说,音乐制作人才的专业化转化过程是最为迅速的。一名普通的音乐制作人,只要针对风格的工作内容进行少量的培训,就可以迅速成为合格的游戏音频制作人。而在其他专业领域,想这样快速地进行角色转换几乎是不可能的。
有了这样一些先天优势和发展方向,只要那些拥有足够号召力的专业人员登高一呼,并将游戏音乐的重要性和专业特点进行一个大范围的普及,相信网络游戏音频制作会乘着网络游戏业发展的春风,迅速地成为新的行业亮点,并带动整个行业的持续和高速发展。
通过下图,我们可以直观地看到改变网络游戏音频制作现状的方式和层次,同时也从中寻找一些适合读者自己的发展方式。真正最关键的问题是:我们要如何去做?

7.3.3  游戏音乐创造主流思想
在分析完行业及人员的现状之后,我们简单地讲解两种流行的音乐创作思想,并分析其特点。在网络游戏音频制作业中,有两种主流的创作思想,即创作灵感论和经验沉淀论,事实上这样的论点都有其可取之处又都存在有不全面的地方,有待专业人员的丰富和完善。
1.创作灵感论
延续音乐创作的特点,很多游戏音频制作人都将游戏音乐的创作归功于灵感,于是创作灵感论被这些音乐人提了出来。事实上,这样的一个观点在某方面来说是完全正确的,毕竟音乐作为一种特殊的艺术形式,它具有艺术的所有特性,而音乐的创作比美术工作更强调天赋和灵感,有兴趣的读者只要简单地查看一些音乐创作人的情况就清楚,灵感是最重要的。同样,网络游戏音乐创作仍然是从属于音乐的一个范畴,它同样要求创作者有足够的艺术感悟力和艺术灵感,否则再努力的音乐人也不可能创作出让听者动容的音乐作品。

2.经验沉淀论
但延续游戏制作的特点,游戏音乐创作又存在很大程度上的经验沉淀基础,以至于有些游戏音频制作人,将创作的经验当作是游戏音频制作最关键的内容,提出了经验沉淀论。
所谓经验沉淀论,指的是强调在游戏音乐的创作过程中,将游戏音乐的特性、特点,其他游戏音乐的特色归纳,游戏音乐创作的经验,认为是游戏音频制作中最关键的内容。
事实上,这样的观点也可以说是正确的,因为游戏音乐虽然是音乐形式的一种,但归根到底,游戏音乐要为游戏服务,以游戏的风格和表现目的为基础进行创作,如果没有相应的游戏音乐开发和鉴赏经验,一个刚入行的新人很难创作出完整的游戏音乐。

3.是极端还是结合
这样的两种观点各有所指,也各有其特点,对于游戏音频制作人来说,究竟应当用什么样的态度去理解呢?音乐制作人员应当将这样的两种观点进行有机结合,而不是极端化,毕竟游戏音频制作有音乐和游戏两个方面的特点,而这两个方面,一则强调创意和艺术灵感,另一个则强调整体性和开发经验。
总的说来,游戏音频制作是制作人灵感的体现,同时也是开发及鉴赏经验的艺术沉淀过程,想要成为优秀的游戏音频制作人,两方面的条件都应当具备,不能顾此失彼。

7.4  日益被看重的分支
随着网络游戏的高速发展,网络游戏音频制作也逐渐被更多的人重视,而更多年轻的音乐制作人,也将这样的方向作为自己主要的发展方向之一。对于年轻的音乐制作人特别是音乐院校的应届毕业生来说,网络游戏音频制作有以下几个值得关注和发展的方面:
1.行业比较空白且发展迅速
游戏音频制作业从业者相对较少,而随着网络游戏制作业的飞速发展,这样的一个相关产业也将以不可思议的速度发展。快速地发展的原本的行业空白,让这样的一个产业几乎呈现真空的发展形式,因此需要大批的专业人才来填补这样的一个空隙。
对于年轻的音乐制作人员来说,这样的一个环境正是最适合年轻人发展的环境,不论是自由度还是主动因素,在这样的一个行业中都有更加强势的体现。

2.没有明确的行业规范
由于属于新生的产业,不论是从音乐还是游戏的角度上来说,游戏音频制作业都没有明确的行业规范。如此宽松的行业环境,让每个新入行的新人拥有更宽阔的发展空间,同时也给了新人更高的发展目标,或许行业的规范就出自你的手中。

3.更容易被同龄人重视
相比其他的一些成熟行业,游戏音频制作业有更多的机会被大众所注视,毕竟其他的行业竞争力要激烈得多,而游戏音频制作属新兴产业,从业人数不多但关注者并不比其他行业少。可以说这样一个产业是最容易通过自己的努力和实力得到大众认可的,同时也是最容易被同龄人重视的行业,毕竟行业不论制作者还是消费者,主体人群都是年轻人。
很明显,在这样一个行业中,早一步加入就意味着有更多的机会,相信网络游戏音频制作,将会成为网络游戏制作业中一个更加重要的专业分支,被更多的人重视。
18年前  ·  26楼
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